Tutti noi dobbiamo metabolizzare un concetto che non fa certo piacere, ma che tuttavia risulta più che mai radicato specialmente nella società occidentale.

Da molto tempo ormai non esiste più la figura di chi riconosce, aiuta e sostiene un artista, in qualsiasi campo egli possa operare, senza pretenderne un immediato ritorno in termini economici o d’immagine.
Diversi secoli fa esistevano i cosiddetti “mecenati”, personaggi di elevata estrazione sociale che, con grande generosità, proteggevano e promuovevano autori che altrimenti sarebbero rimasti in ombra o, ancora peggio, avrebbero dovuto fare scelte diverse da quella artistica per poter sbarcare il lunario, rinunciando così del tutto all’attività più gradita, se non alla maggiore passione della loro vita. 

Oggi invece nessuno “fa niente per niente”, non dobbiamo illuderci: chi si presenta a voi in qualità di mercante, promotore artistico e, purtroppo, spesso anche come critico specializzato, in effetti ha già intravisto l’opportunità di fare business sul vostro portafoglio.
Tranne qualche onesto gallerista e poche ma serie associazioni culturali, operanti sul territorio, che rappresentano in ogni caso gruppi d’aggregazione di autori che riescono a curare i propri interessi e la propria visibilità con piccoli impegni economici annui e sotto l’insegna dell’associativismo, tutte le altre iniziative sono progettate solo allo scopo di racimolare soldi a scapito di ignari autori, completamente all’oscuro di quanto nascosto dietro certe “macchine” organizzative che appaiono all’esterno, ma senza esserlo assolutamente, alquanto professionali e rodate e pertanto affidabili.

Si tratta di organismi composti da pochissime persone, spesso con un critico d’arte, conosciutissimo dalla massa popolare che, nel caso, viene tuttavia impiegato come testimonial della manifestazione, non certo come curatore. Ovviamente l’interesse dei responsabili è quello di racimolare il massimo possibile in termini di iscrizioni (quasi sempre carissime e di poco inferiori ai 1.000 euro), senza alcuna attenzione alla qualità artistica proposta al pubblico.

Purtroppo ci cadono in tanti, e più “pesci” abboccano più si arricchiscono i “pescatori”.
Dietro le quinte si raccolgono i contributi espositivi, non si incentivano di certo le vendite nè si promuovo nuovi talenti.
Infatti, considerata la reale finalità dell’iniziativa e i veri beneficiari della stessa, risulta più conveniente piazzare più tele sulle pareti che non tentare di venderle.

Queste mostre-mercato, che forse sarebbe meglio chiamare “mostruosi-mercati”, si stanno diffondendo in tutta Italia senza soluzione di continuità e spesso con l’affascinante etichetta di “biennale”, un ulteriore espediente autoreferenziale che induce all’iscrizione molti artisti alla disperata ricerca di visibilità.

Amici, attenzione! “Mala tempora currunt”.

Il curatore della “rassegna” ha specificato che l’iniziativa non è legata alle qualità artistiche (praticamente nulle) del pittore, ma alla componente umana che c’è dietro ad ogni quadro.
Come dire: i dipinti magari fanno anche schifo….ma dietro c’è la sofferenza umana!!
Ha tuttavia tralasciato che le motivazioni di quella sofferenza fanno più schifo dei quadri…perché esporre dunque lo schifo al quadrato? (in matematica si direbbe appunto “schifo quadro”).

In realtà è il solito orrendo modo di fare business sfruttando la fama di certi ignobili personaggi: non importa la causa della celebrità, quello che interessa agli speculatori, e agli stupidi che abboccano ovviamente, è la possibilità di “creare” dal nulla una “grande firma” con la quale fare mercato alla faccia degli allocchi, magari “passando sopra” i cadaveri dei morti precedentemente ammazzati dal nuovo “grande” pittore emergente.
Peraltro questo caso è direttamente collegato ad un analogo antefatto della fine degli anni ’80, quando un altro “individuo”, magniloquente in ambito mafioso, tale Luciano Liggio, fu riportato alla ribalta, con un indecente balzo dalla cronaca nera a quella artistica, da galleristi e critici senza scrupoli, anche in questo caso a Palermo.
Già da allora si vociferava che a dipingere quei quadri (peraltro banalissimi ed infantili, proprio come quelli di Mutolo esposti ora alla “ammirazione” del pubblico) fosse un certo Bronzini, altro criminale detto “U vampiru“, oggi si aggiunge in qualità di co-autore Gaspare Mutolo, anche lui killer, anche lui malvivente, anche lui uomo di mafia….e anche lui “pittore“.
E la gente corre a vedere queste “opere d’arte”, e probabilmente le copra anche a “peso d’oro” (come purtroppo accadde con i “lavori” firmati da  Liggio) … perchè sono i quadri di personaggi “famosi” (quasi che ciò costituisca valore aggiunto di qualcosa che abbia già un valore artistico….mera illusione !!).
Ma immaginate che bello avere in casa una piccola galleria d’arte con quadri di “u curnutu“, “u puorcu ingrasciatu“, “a bestia“, “u sbrana-cristiani“, “U mancia-munnizza” ecc. ecc. Tutta roba che sta al confine fra Il Museo del Louvre e il Museo dell’orrore.